2025년은 스트리밍 시장이 ‘콘텐츠 전쟁’에서 ‘브랜드 세계관 경쟁’으로 옮겨간 해다. 넷플릭스와 디즈니+는 서로 다른 무기로 한 해의 기록을 새로 썼다. 한쪽은 신작 한 방의 글로벌 폭발력으로, 다른 한쪽은 패밀리 콘텐츠의 지속성으로 흥행을 이어갔다. 극장 매출이 아닌 ‘시청 분(min)’과 ‘계정 뷰(Views)’로 평가되는 이 시대의 흥행, 그 중심에 선 두 작품, KPop Demon Hunters와 모아나 2를 함께 들여다본다.
1. 넷플릭스의 질주 — KPop Demon Hunters, 문화 코드로 세계를 묶다
2025년 여름, 넷플릭스는 오리지널 애니메이션 KPop Demon Hunters를 선보이며 플랫폼 역사상 최다 시청수를 기록했다. 공개 10일 만에 2억 3천만 뷰를 돌파하며 190개국 이상에서 Top 10에 동시에 진입했다. 영화는 K팝 걸그룹 ‘HUNTR/X’가 무대 뒤편에서 악귀를 사냥한다는 독특한 설정으로, 음악 팬과 애니메이션 팬을 동시에 사로잡았다.
루미(아든 조 음성)는 팀의 리더로, 무대 조명 아래서 이렇게 말한다.
무대든 전장이든, 우린 한 팀이야.
이 대사는 팬 커뮤니티에서 수백만 번 인용되며 밈이 되었고, ‘퍼포먼스와 전투의 경계를 허문 작품’이라는 평을 낳았다. 루미·미라·조이로 구성된 팀의 화려한 안무와 어두운 악귀 사냥 장면은 넷플릭스의 기술적 강점인 HDR 컬러 그레이딩과 입체 사운드 덕분에 생동감 있게 구현됐다. 특히 K팝 사운드트랙은 스포티파이·애플뮤직 차트에도 진입하며 ‘플랫폼 크로스 흥행’을 만들었다.
이 영화는 단순한 애니메이션이 아니라 글로벌 K컬처 IP 확장의 사례가 되었다. 서울·도쿄·LA에서 동시에 열린 팝업 전시, 넷플릭스의 아바타 굿즈 콜라보는 OTT가 극장을 대체할 뿐 아니라, 현실 시장까지 연결할 수 있음을 보여줬다.
2. 디즈니+의 안정감 — 모아나 2, 세대를 잇는 항해
반면 디즈니+는 극장과 스트리밍을 유기적으로 잇는 ‘투트랙’ 전략으로 여전히 탄탄했다. 2024년 겨울 극장 개봉 이후, 2025년 봄 디즈니+에 공개된 모아나 2는 가족 단위 시청에서 절대적인 점유율을 기록하며 상반기 스트리밍 최상위권에 올랐다. 전작의 세계를 그대로 잇되, 모아나가 스스로의 항로를 설계하는 이야기를 중심에 두었다.
영화 속 모아나(올리이 크러발료 음성)는 폭풍우 속에서 이렇게 외친다.
I am Moana of Motunui!
이는 전작의 명대사를 다시 호명하는 장면으로, 아이와 부모 모두에게 ‘자기 정체성’의 메시지를 재확인시켰다. 반신 마우이(드웨인 존슨 음성)의 재등장은 유머와 따뜻함을 더했고, 남태평양의 항로·별자리 애니메이션은 픽사의 최신 렌더링 엔진으로 완성됐다.
디즈니+는 ‘패밀리 리와치’를 겨냥해 음원과 자막 버전을 다양화했다. 영어 싱어롱·한국어 더빙·장면 해설판이 동시에 제공되며 전 세계 시청자들이 언어 장벽 없이 같은 감정을 공유하도록 설계했다. 모아나 2는 결국 ‘하루 100만 가족이 본 영화’라는 별칭으로 불릴 정도로 꾸준한 시청 지속성을 보였다.
3. 흥행 지표 그 이면 — ‘폭발’ vs ‘지속’의 구도
2025년 OTT 흥행을 요약하면 이 한 문장으로 압축된다. 넷플릭스는 신작 폭발력으로 세계 트렌드를 점령했고, 디즈니+는 반복 시청으로 세대 공감대를 확보했다. 넷플릭스의 강점은 개봉 초기 집중 화력이다. 트레일러 공개 48시간 만에 SNS 조회 3억 회를 넘겼고, 한국어·영어 이중 자막이 동시에 제공돼 ‘글로벌 동시 공개’ 효과를 극대화했다.
디즈니+는 다르다. 한 가족이 여러 번 보는 패턴으로 누적 시간이 쌓인다. 같은 주차에 모아나 2와 인사이드 아웃 2가 동시에 상위 권을 점유하며 ‘리와치 효과’ 하나로 주간 시청 분 지수를 올렸다. 이는 극장 대박을 스트리밍으로 옮기는 디즈니 특유의 IP 사이클이 여전히 유효함을 입증한다.
4. 플랫폼 전략의 차이와 관객 반응
넷플릭스는 매 분기 신규 세계관 확장에 집중하며, ‘밈 경제’를 마케팅 도구로 활용한다. KPop Demon Hunters OST 와 의상은 틱톡·인스타그램 챌린지로 퍼졌고, “#TeamHUNTR” 해시태그가 3억 뷰를 넘기며 팬 참여형 프로모션의 모범으로 불렸다. 반면 디즈니+는 오프라인 페스티벌과 학교 프로그램을 연계해 ‘가족 체험형 콘텐츠’로 관객을 묶었다. 아이들은 모아나의 노래를 합창하고, 부모는 자녀와 같은 장면을 다시 보는 ‘공유의 시간’을 가졌다.
이런 차이는 대사 톤에서도 나타난다. 루미의 “우린 한 팀이야.”는 세대 불문 협력의 언어지만 역동적 리듬을 가졌다. 모아나의 “I am Moana of Motunui.”는 자아 정체성을 확인하는 조용한 외침이다. 넷플릭스가 에너지의 속도를 팔았다면, 디즈니+는 감정의 깊이를 팔았다.
5. 미래의 방향 — 스트리밍 경쟁의 다음 라운드
전문가들은 2026년을 ‘스트리밍 콘텐츠 전환점’으로 본다. 넷플릭스는 AI 기반 다국어 더빙과 맞춤형 예고편 시스템으로 신작 전파 속도를 올릴 예정이고, 디즈니+는 자사 극장 개봉작의 OTT 공개 간격을 더 줄여 ‘극장→스트리밍 1개월 전략’을 시도한다. 두 플랫폼의 다음 무대는 이제 시청 시간이 아니라 ‘문화 체류 시간’이 될 가능성이 높다.
넷플릭스의 KPop Demon Hunters가 청춘의 에너지를 대변했다면, 디즈니+의 모아나 2는 세대 공존의 이야기를 제시했다. 서로 다른 바다를 향해 나아갔지만, 결국 두 배는 모두 관객의 마음에 닿았다.